Es innegable que todavía es muy pronto para hablar del legado musical de Amy Winehouse. Por un lado, la cantante sólo nos dejó dos discos y algunas colaboraciones. Además, su último álbum fue editado hace ya cuatro años, y sus problemas de adicción la habían tenido un buen tiempo alejada .
Sin embargo, es indudable que la Winehouse llegó a revitalizar la escena inglesa con su mezcla de R&B, soul, jazz, reggae y pop, trayendo consigo una bocanada de aire fresco e irreverencia que se convirtió en su marca registrada. Su música contaba además con una influencia indeleble de cantantes de jazz como Sara Vaughan y Billie Holiday, con quien por cierto compartió un triste amor por la autodestrucción, aunque en el caso de la Holiday su decisión estaba más que justificada .
Amy no sólo poseía un registro vocal magnifico que complementaba con su propio acento y que se vio influenciado por una niñez musicalizada por el jazz y sus intérpretes; su voz y estilo ayudaban además a dar a sus letras una sensación de intimidad e importancia que permitía al escucha tomarlas con seriedad no exenta de humor. Hay que decir que para ella siempre fue importante hablar de lo que ya conocía, lo cual por supuesto nos permitía escuchar bastantes irreverencias y una que otra grosería.
Una cantante franca con el corazón en la mano, que no por ello dejaba de ser ordinaria en algunos momentos. Esto se complementaba con su música que rescataba lo mejor del sonido motown, al que le dio un toque de modernidad pero que todavía tenía el jazz suficiente para mover cabezas y pies.
Entre estas canciones tenemos:
1. “Rehab”
2. “You Sent Me Flying”
3. “Stronger than me”
4. “Fuck Me Pumps”
5. “Take a Box”
6. “Back to Black”
7. “You Know I’m No Good”
8. “Valerie”
9. “Addicted”
10. “Love Is a Losing Game”
